2012. július 29., vasárnap

POLICE STORY 1-2 {RENDŐRSZTORI / A RENDŐRSZTORI FOLYTATÓDIK} (1985/88)

Jackie Chan, 香港


(Folytatódik a nyári Akció Klasszikusok végkiárusítás)

Minden valamit magára adó félázsiai származék akció-junkie legalább egyszer látta, életkortól függően ki moziban, ki videón. A gengszterekkel, rendőrségi hierarchiával és egy féltékeny barátnővel megvert Kevin Chan felügyelő ámokfutása a Budapest Film dvdjén rendezői változatban köszön vissza, azaz valamivel hosszabb, mint az átkosban nálunk forgalmazott, angol szinkronos Mokép kópia.


A valagbarúgással felérő THE PROTECTOR (LESZÁMOLÁS HONGKONGBAN) után Jackie Chan összeszedte magát, és a saját bipoláris, hol vigyori, hol kétségbeesett képére formálta a kortárs zsarufilmet. A PROJECT A-ra és Richard Fleischer THE NARROW MARGIN című noir klasszikusára nyomokban emlékeztető sztorikezdeményezés feladata nem kevesebb, s nem is több, mint hogy csúcsra járassa a Jackie Chan féle wu da pian akciómasinát. Eszerint a rendőrség különleges egységénél dolgozó Chan felügyelő egy magát tisztességes üzletembernek álcázó gengszternek lesz a kerékkötője. Shaw Brothers-hívők számára külön poén, hogy a második részbe is beköszönő drogbárót a hajdani stúdió emblematikus rendezője, Chor Yuen (INTIMATE CONFESSIONS OF A CHINESE KURTIZÁN) alakítja. Chor persze nem tud harcművészkedni, de egy modern vállalati rendszer szerint működő bűnbandában a főgonosz már nem személyesen nyújtja be a számlát, a piszkos munkára ott vannak a fizetett alkalmazottai.   


A bádogváros ledózerolása és a plázában játszódó híres befejezés között a nyüzsgönc felügyelőnek meg kell védenie az ügy koronatanúját (Brigitte Lin), dűlőre kell jutnia barátnőjével (az egyébként létező  színészi kvalitásaiból még nem sokat mutató Maggie Cheung), és miután csőbe húzták a gengszterek, a feletteseivel sem úgy alakulnak a dolgok, ahogy azt az elején, szuperzsaruvá előléptetve gondolta volna. A hardboiled rendőrsztori élét a Szerencsecsillagok sorozatból már ismerős szituációs komédia koptatja.


A tárgyalótermi jelenet, a telefonos bénázás, Maggie fájdalmasan aranyos motorbiciklis balesete - vagyis a ma már bugyutának ható vígjátéki elemek az amúgy kritikailag golyóálló RENDŐRSZTORI sebezhető pontjai; valójában pedig mesterhúzás, ami tovább vastagítja az egyenlőségjelet a felülről megzabolázni próbált Kevin Chan és a simulékony funkcionáriusoktól a Csing-dinasztia óta fázó hongkongi átlagpolgár között. A bohóckodás nélkül az ázsiai nézősereg aligha fogadta volna a szívébe a munkavégzése során pszichotikus tüneteket* mutató rendőrtisztet.


(*Antiszociális személyiségzavar: 4. Ismétlődő verekedést, támadást eredményező ingerlékenység és agresszivitás 5. Saját vagy mások biztonságának vakmerő semmibe vétele [Kórmeghatározó kézikönyv])

Az örökzöldnek számító buszos üldözés során fülön csípett főkolompos szabadlábra kerülésével a történet drámai fordulatot vesz, immáron a kollégája meggyilkolásával vádolt rendőrünk becsülete forog kockán. A bevásárlóközpontban élet-halál harc folyik, Jackie Chan és kaszkadőrjei vásárra viszik a saját bőrüket. A fájdalomtűrés határait kitoló, a járműpark és síküveggel telepakolt díszletek leamortizálásával járó urbánus akciózásokat pontos, átlátható beállítások rögzítik, mostanában divatos kézikame-rázás vagy vágóasztali trükközések nélkül.


A LONG ARM OF THE LAW jobban van megírva, eljátszva, fényképezve. A RENDŐRSZTORI-ban vannak a legfaszántosabb akciójelenetek. Ezért lett referenciamunka a filmiparban, nézzük meg újra és újra, míg rongyos nem lesz a szalag lemez. A kelet-nyugat tengelyen mindenütt sikerrel vetített filmhez három évre rá készült folytatás.


Kevin Chant az első részben tanúsított felesleges hősködéséért lefokozzák. Közlekedési rendőrként azzal is kénytelen szembesülni, hogy a felesleges hősködése teljesen hiábavaló volt, ugyanis a főgengsztert egészségi állapotára való tekintettel felmentették a bíróságon, így most szabadlábon zaklathatja embereivel a kis barátnőt (ismét Maggie Cheung).


Chor Yuennel együtt visszatér az állandó szemüvegcserére szoruló Charlie Cho is. Ez a perverz képű színész (a képen Chor mellett jobbra) a kilencvenes évek szoftpornóinak elengedhetetlen tartozékaként arról lett nevezetes, hogy ő szerepelt a legtöbb Cat.III besorolású filmben, összesen több mint nyolcvanban!
SEX AND CURSE, DEMON WET NURSE, BEHIND THE PINK DOOR, WOMAN IN LUST, GIGOLO REVELATION,
INTIMATE GHOSTS, SEVEN SEXUAL MANIACS, SWEET PEACH, MAIDS OF PASSION... hol a fenébe is tartottunk?
Chan és a triádok. Egy étterem teljes leamortizálásával járó nézeteltérés és az azt követő munkahelyi fejmosás hősünket arra az elhatározásra juttatja, hogy rendőri karrierjét Kaliforniában, seriff-helyettesként folytassa.


Már ha hinnénk a buhera-gyanús dvdborítónak, de ne tegyük, mert egy bevásárlóközpontot megtöltő emberélet megmentése után a rehabilitált nyomozó Hong Kongban marad, és egy nagy hatóerejű bombákkal fenyegetőző terrorista bűnbanda nyomába ered.


Egy új koncepció mindig több kreatív munkával jár, míg a folytatás lényegében önjáró szerkezet: a karakterek adottak (Chan, a mitugrász felügyelő; May, a picsogó barátnő; Bill bácsi, a mentor), csak egy kis fazonigazítás kell ide, és máris lehet újra tálalni. Ez a fazonigazítás esetünkben a hollywoodi akciómozik klisés dramaturgiája fele kacsingat, az első részben még domináns vígjátékbombák helyett igaziak robbannak.


Csak egyetlen említésre méltó kanto-komédiás jelenetre kaptam fel a fejem, az viszont kitűnő: Chan a nőjével vitatkozik, a kamera megszakítás nélkül követi őket a férfi tusolón át egészen a vécén trónoló Bill bácsiig. A slusszpoénra még a magyar szöveg is rátesz egy lapáttal („Elszarta az életem!”). Jackie Chan visszavesz az előző munkájában, a PROJECT A 2-ben még vastagon jelen lévő „mindent bele” hongkongi stílusból, ám éppen emiatt valahogy sótlanabb ennek a rendőrsztorinak az íze, nem is beszélve az új sztori Batman-effektusáról: az alvilág célpontjai dúsgazdag, a város ingatlanpiacán élősködő nagytőkések. Ennél már csak egy kormányszóvivőkkel teli busz felrobbantásával való fenyegetőzés váltana ki belőlem nagyobb együttérzést.


A bunyók ezúttal is brutálisan dinamikusak (a játszótéri különösen odabasz) és Jackie Chan öngyilkossági kísérletei sem hiányoznak, sőt még Maggie Cheung is majdnem otthagyta a fogát a forgatáson. Steven Seagal vagy JCVD háza táján csodaszámba menne egy-egy hasonló megmozdulás, egy nyolcvanas évekbeli JC-filmben azonban hajlamosak vagyunk szinte készpénzként venni, hogy a főszereplőt premier plánban elcsapja egy kisbusz, vagy majdnem levágja a fejét egy arra járó reklámtábla. Végezetül az önveszélyes Chan egy mentálisan sérült fickóval méri össze erejét. Tüzet tűzzel!


ROYAL WARRIORS, TIGER ON THE BEAT, RIGHTING WRONGS, IN THE LINE OF DUTY - csak néhány cím a RENDŐRSZTORI 1 trambulinjáról dobbantó akkori urbánus, túszejtős HK-zsarufilmek közül, melyek mellett A RENDŐRSZTORI FOLYTATÓDIK ugyan nem vall szégyent, viszont nem is szolgál olyan átütő újdonsággal, amivel kiemelkedne a díszes társaságból. Tisztes, simára rendezett akciómeló gyártelepi fináléval; a bumfordibb (olvasd: humánusabb) előzményt legfeljebb csak pirotechnikában és a reklámelhelyezés terén (Mitsubishi, Canon) képes felülmúlni.

A következő Rendőrsztorit egy friss, fiatalos rendező vette kezelésbe. A kaszkadőr múltú Stanley Tong az unásig ismert HK helyszínekkel szakítva áttette a történések nagy részét Kínába és Malajziába, a forgatókönyvbe beleíratott egy tetterős női figurát, és a Golden Harvest nemtetszése ellenére direkt hanggal dolgozott. Az elképesztően veszélyes akciójelenetek javát Tong saját maga koreografálta meg.


A POLICE STORY 3 – SUPER COP (1992) a széria második legjobbja, egy fenomenális Jackie Chan film a kilencvenes évekre. Ugyan nincs annyi kezes-lábas, mint amennyit szeretnénk látni, de a perfekt tempó és a baleseti sebészet által szponzorált kaszkadőrmutatványok bőven kárpótolnak az esetleges hiányosságokért. Aki a helikopteres/vonatos móka után nem lesz rögtön tagja a JC Fanclubnak, az ne is nézzen többé akciófilmet. Michelle Yeoh karaktere olyan jól jött ki a dologból, hogy a rákövetkező évben egy külön filmet szentelt neki a Golden Harvest (PROJECT S, néhol SUPERCOP 2 néven is fut). A rendezőre a THE STONE AGE WARRIORS című, egzotikus környezetben játszódó kalandfilmje miatt esett a választás, érdemes azt is felkutatni. A hazai RENDŐRSZTORI 3 dvd szerencsére az eredeti változat.

2012. július 26., csütörtök

Ha már nincs több hely a polcon...


... a dvdék a pokolban fognak gyűlni.

2012. július 21., szombat

ONCE UPON A TIME IN CHINA {KÍNAI TÖRTÉNET} (1991)

Tsui Hark, 香港


100. Hong Kong Bejegyzés! A jeles alkalomra valami olyasmit választottam, ami egyrészt könnyedén beszerezhető hazai dvdén, benne van a Top 80-ban, és még tanulni is lehet belőle, már ami Hong Kong históriáját illeti. Saját rossz példámat felhozva, Tsui Hark képregényes történelemórájának köszönhetően többet tudok az ópiumháborús viszonyokról, mint a nándorfehérvári csatáról, Wong Fei Hungról meg simán lenyomok egy kiselőadást, miközben halvány gőzöm sincsen, ki az a Széll Kálmán, pedig minden nap átmegyek rajta.


Volt egyszer egy Tsui Hark: „Amikor nekikezdtem a KÍNAI TÖRTÉNET-nek, azt mondták meg vagyok húzatva, a kungfunak rég befellegzett. Ezért kellett megcsinálnom. Ha egy műfaj kezd feledésbe merülni, azt újra kell éleszteni.


Bő esztendőre rá, hogy ismét mozis létjogosultságot szerzett a wuxiának (SWORDSMAN -  A KARD MESTERE), Tsui ezzel a nagyszabású Film Workshop/Golden Harvest produkcióval visszarugdosta a kungfut a süllyesztőből, és vele együtt Jet Li meredeken lefelé ívelő karrierjét. A címszereplő (az eredeti kínaié) egy valóban létezett harcművész - tanár - orvos - ellenálló hazafi: Wong Fei Hung. Életének pontos részleteiről vajmi keveset tudni, fizimiskájáról nem maradt fenn hiteles fényképfelvétel (erre reflektálva a filmben többször megpróbálják lefényképezni, de egyszer sem sikerül), egyszóval ideális alany, hogy elnyűhetetlen népi akcióhőst faragjanak belőle a kantoni filmesek.


Jet Li előtt a név egyet jelentett Kwan Tak Hing-gel. A Wong Fei Hung által tökélyre fejlesztett Hung Gar, azaz „vasdrót” stílusban trenírozott, szúrós tekintetű operaszínész 1949 óta (THE TRUE STORY OF WONG FEI HUNG, az első autentikus hongkongi kungfufilm) több mint félszáz fekete-fehér filmben interpretálta az igazság lokálpatrióta bajnokát.


A hetvenes évek végétől Lau Kar Leung és Yuen Woo Ping tartották életben a legendát, előbbi a Shaw Brothers-nél (CHALLENGE OF THE MASTERS, MARTIAL CLUB), utóbbi olyan neveletlen kungfu-vígjátékokban, mint a DRUNKEN MASTER (fiatal Wong Fei Hung: Jackie Chan) vagy a THE MAGNIFICENT BUTCHER / DREADNAUGHT párosa, melyekben mellékszereplőként ismét Kwan Tak Hing alakította az immáron idős, de még mindig ruganyos szifut. Mindkét akció-guru famíliája kiveszi majd a részét a KÍNAI TÖRTÉNET koreográfiájából, de még mielőtt kitört volna a kilencvenes évek harcművészeti filmjeinek új hulláma, Wong Fei Hung, látva a kungfu műfajának hanyatlását, tíz kerek esztendőre visszavonult a nagyvászontól.


A KÍNAI TÖRTÉNET közvetlen előzménye a Budapest Film „Akció Klasszikusok” sorozatában szintén megjelent MESTEREK (THE MASTER – a magyar címadónak úgy látszik egy mester nem volt elég). Tsui Hark és az akkor Amerikában tartózkodó Jet Li közös, Los Angelesben forgatott filmjét 1989-es elkészültekor a Golden Harvest még bemutathatatlannak ítélte. Valóban alaposan félresikerült, ellenben a rendező és színész közti munkakapcsolat egyenes úton vezetett az újratöltött Wong Fei Hung-hoz.


A szélesvásznon dolgozó Tsui Hark az angol címben megidézett Sergio Leone western epikusságával  festi le a bizonytalan jövő előtt álló XIX. századi Kantont. A milícia élére kinevezett Wong Fei Hung idealizált alakján keresztül sorsfordító idők tárulnak elénk, mikor a második ópiumháborúban különböző előnytelen paktumok révén a térség imperialisták befolyása alá kerül. Nyugatról érkezik a modernizmus és kapitalista kizsigerelés, keletről a birodalmi mandzsuk császárkodnak, hazulról a helyi gengszterbandák nyomorgatják a lakosságot. A különböző színű zászlók alatt tömörülő érdekcsoportok okozta patthelyzet a THE BUTTERFLY MURDERS vagy a ZU wuxia-fantáziák történelem ihlette párja, egy az erőszaktól alapvetően idegenkedő, az egyensúly visszaállítására törekvő hőssel a középpontban.


A Film Workshop sármos sztárjait (Chow Yun Fat, Leslie Cheung) gyarapító Jet Li fiatalos lendületet és bölcs nyugalmat árasztó Wong Fei Hungja testesíti meg Dél-Kína/Hong Kong szuverenitását, patika-kórháza gyakorlóudvarával a kínai tradicionális kultúra (gyógyfű és kungfu) utolsó mentsváraként üzemel. Wong a film, illetve a sorozat folyamán maga is fejlődésen megy keresztül, néhány fájdalmas lecke és nyugati neveltetésű nagynénje segítségével megtanulva, hogy a "fehér ördögök" vívmányainak adoptálása elkerülhetetlenné válik a történelem ezen új szakaszában. Az Egyesült Államokban tanult, ízig-vérig kozmopolita Tsui a nemzettudat és modernitás közti egyensúlyozással definiálta újra a kungfu filmekre, és úgy általában a kínaiakra jellemző xenofóbiát.


A KÍNAI TÖRTÉNET a harcművészetet kifüstölő lőpor mellett fő mumusként Észak-Amerikát jelöli meg a térképen, ahová a tejjel-mézzel folyó kánaán ígéretével tömegével szállítják az aranylázban égő kínaiakat, hogy aztán állati sorban tartott rabszolgákként dolgoztassák őket. A cselekmény bonyodalmait meghatározó anti-amerikanizmus különleges jelentéssel bírt a '97 közeledtével az emigrálás gondolatával kacérkodó hongkongiak számára. Visszanézve viszont már társul a dologhoz egy adag irónia is, lévén, hogy maga Tsui Hark sem tudott ellenállni Hollywoodnak, egyenest a hongkongi rendezőtehetségeket kizsigerelő Van Damme karjaiba futva. Talán példát vehetett volna Wong Fei Hungról, igaz, pár évvel később már ő is az Ígéret Földjén találta magát (a Sammo Hung rendezte, Texasban forgatott ONCE UPON A TIME IN CHINA AND AMERICA).


Bár a sorozatot, és különösen ezt az első, drámailag sűrűbb részt a történelmi környezet teszi különlegessé, a több mint két órán át tartó érdekfeszítésre Tsui Hark virtuózan könnyed kezű, nagy szavak helyett gyönyörű képekkel mesélő filmkészítése a grancia. A rendező-író-producer kosztümös sikerfilmjeiben (A CHINESE GHOST STORY, SWORDSMAN) az újhullámot házasította a hongkongi akciómozik hagyományaival. A Shaw Brothers leporolt díszletvárosát benépesítő karakterek közül fontos szerepet kapnak a korábbi WFH-filmekből ismerős tanítványok, a már a fekete-fehér szériában állandó szereplő Nyúlfogú (Jacky Cheung), Leung Foon (Yuen Biao) és a MAGNIFICENT BUTCHER-ben Sammo Hung alakította Hentes (itt Kent Cheng, a HK-filmek másik ügyeletes kövére bújik a valós személyről mintázott szerepbe).


A szenzációs antagonista egy veterán kungfuszínész, a RETTENTHETETLEN HIÉNA főgonosza, Yam Sai Kun. A hajléktalan, elismerésre vágyó Yim mester kétséget kizáróan a film legnagyobb húzása, ambivalensre megírt figurája sikeresen ellenpontozza az összes többi negatív szereplő karikatúraszerű ábrázolását (kungfuzó amerikaiak - wtf?). A régi bor Tsui modern közönségfilmes tömlőjén át megszűrve születik újjá: kantopoposított népzene, élénk jellemrajzok, tökéletesen ritmizált hangulatváltások komédia és erőszak között, bájosan ártatlan románckezdeményezés, és amiért Nyugaton is csodájára jártak: cirkuszi látványosságnak beillő akciók. Mindez rendkívül esztétikusan fényképezve, minden egyes plánból kihozva az érzelmi maximumot.


A hat főoperatőrt elfogyasztó, kilenc hónapig elhúzódó produkció két eltérő stílusban dolgozó koreográfust hívott segítségül, hogy a történetbe példás szervességgel beágyazott harcok kellőképpen változatosak legyenek. Valójában egy sajnálatos baleset volt az oka az akciórendezésben menet közben bekövetkezett „rendszerváltásnak”: a teaházi bunyó végén Jet Li súlyosan megsérült, a forgatást abba kellett hagyni. A musztereket és a térdsérülése miatt dublőrre szoruló főszereplőjét látva Tsui elhatározza, hogy extravagánsabb, a valóság talajától szó szerint elrugaszkodottabb akciózásokra lesz szükség. Távozik Lau Kar Wing, a dél-kínai harcművészet szakértője, és jön helyébe a Yuen Woo Ping vezette Yuen Klán. A történelmi filmhez talán jobban illik Lau realistább stílusa (tanú rá az első negyven perc), de mire a bambuszlétrás összecsapáshoz érünk, a lélegzetelállástól egy rossz szavunk sem marad Yuenék fantáziadús munkájára. Drótozós technikájuk máig etalon a szakmában.


A kosztümös kungfu reneszánszáért egymagában felelős KÍNAI TÖRTÉNET hat részes filmsorozattá duzzadt, elindított egy Tsui Hark által felügyelt tévészériát, és gyors egymásutánban megjelentek az olyan spin-offok és utánlövések, mint az IRON MONKEY, FONG SAI YUK, LAST HERO OF CHINA, THE BURNING PARADISE, NEW LEGEND OF SHAOLIN, na és a 3D-ben készült pornóváltozat, WONG WELL-HUNG.

2012. július 15., vasárnap

PROJECT A PART II {A NAGY BALHÉ 2} (1987)

Jackie Chan, 香港


A négy évvel később mozikba került folytatás bevezetőjében látható montázs mintájára vegyük át még egyszer a PROJECT A legfontosabb összetevőit: Jackie – Sammo – Kalózok - Bunyók - Gegek. A figyelmesebb nézőnek feltűnhet, hogy az előző rész látványos képsoraiból csemegéző intro mindössze egyetlen snittet szán Sammo Hungnak, Yuen Biao meg mintha ott se lett volna. „Testvéreit” Jackie Chan száműzte a folytatásból, a hivatalos verzió szerint mindketten az EASTERN CONDORS készítésével voltak elfoglalva a Fülöp-szigeteki dzsungel mélyén.


Jackie Chan magánszámaként A NAGY BALHÉ 2 abszolút vállalható darab. A hongkongi box-office aranykészlet jelentős részét betakarító Golden Harvest stúdió ('87-ben a tíz legsikeresebb hazai film közül hat az övék volt) kapuin belül forgatott produkció küllemével, remek zenéjével, szünetmentes energiájával a Shaw Brothers utáni HK-filmgyártás hőskorát idézi. A forgatókönyv három különböző filmre elegendő sztorit szálaz össze. Hogy meglegyen a folytonosság érzete, ott ólálkodnak az első részből átmenekült bosszúszomjas kalózok, ezúttal viccesre véve a figurát, idomulva a Jackie Chan kalandfilmek egyre családbarátabb felfogásához. Aztán van PEKING OPERA BLUES-os, csajos forradalmár vonal (a történet a császárság végnapjaiban játszódik), és egy komplett RENDŐRSZTORI, amely a film első negyven percét hivatott kitölteni.


Az írók megmosolyogtató elszántsággal húzzák elő legalább háromszor a narratíva "van másik!" hegedűjét, mintha attól tartanának, hogy a nézők idő előtt ráunnak valamelyik felállásra. Az epizodikus cselekményépítkezésnek elsősorban az a feladata, hogy összekösse az alaposan előkészített terepen (tágas hotel, malom hatalmas mozsárral, zegzugos lakás) lezajló nagyjeleneteket – ezek a képsorok lesznek azok, amikre a közönség leginkább emlékezni fog a moziból kijövet.


Chun, a tejhatalmat kapott, velejéig korrupt rendőrkapitány (Lam Wai, a LONG ARM OF THE LAW bandavezére) kezd ránőni feletteseinek fejére. Hogy mentsék a mundér becsületét, a Chun által ellenőrzött területek egy részét az elhivatottságáról híres Jackie-re bízzák (Sárkány Maónak hívják a figurát, de az egyszerűség kedvéért maradjunk Dzsekinél). A parti őrség ex-őrmesterének első dolga, hogy szó szerint gatyába rázza a kerület csúszópénzen működő rendőrségét, és börtönbe dugja Farkast, az érinthetetlen gengszterfőnököt. Az első rész a kolonializmust csipkedte meg egy kicsit, most pedig a jófiú-imázsára kínosan ügyelő sztár felcsap a Korrupcióellenes Hivatal (ICAC) szóvivőjének, példát mutatva lakosságnak és bűnüldözési szerveknek egyaránt. Sammo svindlis, szabályokra nagy ívben köpő karaktere úgy hiányzik innét, mint egy tál rizs.


A hagyományos kungfutól tisztes távolságot tartó, vakmerő akrobatikus pofára esésekre kihegyezett banzáj végén Farkast letartóztatják, egyetlen tollvonással kiiktatva a filmből a dvdborítón terpeszkedő Chan Wai Mant (THE CLUB). A figyelem a városban szervezkedő forradalmárokra terelődik: a Sun Jat-szen híveiből álló kis csapat a kormányzó leányának nyakékét akarja eltulajdonítani, hogy ezáltal belekeverjék a politikailag nemkívánatos Jackie-t a Chun által a háttérből kevergetett slamasztikába. Jackie ösztönösen a helyes lányokat mozgósító, gonosz mandzsu-ügynökök üldözte köztársaságpárti aktivistákkal szimpatizál, ugyanakkor a törvényt is minden áron be akarja tartatni. Direkt összetűzés helyett még több ártalmatlan slapstick, köztük egy az elbeszélés kézifékét jó negyed órára behúzó aki-bújt-aki-nem, amiben a különböző érdekcsoportok egyetlen lakás fedele alá terelődnek össze. 


Jackie, a filmrendező immáron a szélesvászon avatott mestereként csillogtatja meg kamera mögötti szaktudását, úgy sakkozva a szélesvásznon, ahogy csak a legnagyobb hongkongi (akció-)rendezők tudtak. A helyzetkomikum a némafilmkorszak burleszkjeinek nagy pillanatait eleveníti fel (a Marx-fivérek és Buster Keaton egy-egy híres gegje ténylegesen előkerül), a Budapest Film DVD-je meg a digitális kőkorszakba visz minket vissza. A képarány legalább eredeti, lehetővé téve, hogy teljes pompájában csodálhassuk meg az anamorfikus lencsék okozta „hordó torzítást”. A kungfu mozikban gyakorta tetten érhető optikai csalódást Tsui Hark emelte művészi szintre nagyszerű szélesvásznú filmjeiben.


A történet ívetlen szerkezetét látva nem annyira nyilvánvaló, de Jackie, a forgatókönyvíró szintén a fejlődés jeleit mutatta. Még ha kissé (valójában nagyon) mesterkéltnek is tűnik az egész, a történelmi korszak kaotikus állapotaira támaszkodó A NAGY BALHÉ 2 az első JC-filmek egyike, amiben határozott szándék mutatkozik a játékidő kalandfilmes fordulatokkal való megtöltésére. Az viszont már kevésbé üdvözítő, ahogyan a színésznők kiveszik a részüket ebből a játékból.


Míg Tsui Hark vagy Sammo Hung erős, az akciózásokban is élen járó nőalakokat mutattak fel a Golden Harvestnek akkoriban készített filmjeikben (PEKING OPERA BLUES, EASTERN CONDORS), Jackie lányai kis túlzással csak arra várnak, hogy kimentsék őket a slamasztikából.


Egészen mellékesen, bármi hátsó szándék nélkül megjegyezném, hogy Jackie karaktere ebben a filmben a kelleténél talán több időt tölt férfiakkal összebilincselve, miközben a szebbik nem iránt tanúsított vonzalma egy ruhafogaséval egyenértékű. Ne feledjük: A NAGY BALHÉ-ban análisan megbecstelenítette őt egy alattomos bicikliváz (fenti illusztráció), az incidens nyilván kihatással volt a főhős későbbi szexuális orientációjára {Kacsintós szmájli HK-filmrajongó szexuálpszichológusoknak.} 


A bevételi rekordot döntő AZ ISTENEK FEGYVEREZTE után Jackie Chan megizmosodott egojával felfegyverkezve szinte mindent bevet, amit ázsiai publikuma éppen akkor elvárt tőle, még egy kis drámai színészkedéssel is bővítve a repertoárt. A RENDŐRSZTORIban védjegyévé vált wu da pian koreográfián (kaszkadőrakrobatika verekedéssel, szó szerint "akciófilm") meglátszik, hogy szupersztárunk véletlenül sem engedte ellopatni maga elől a showt, az idejekorán távozó Chan Wai Man-t leszámítva a filmből hiányzik egy olyan karizmatikus ellenlábas, mint Dick Wei tetovált kalóza az előző részben. A jobbról-balról kapott pofonok mellett Jackie legtöbbször a testi épségét veszélyeztető díszletekkel és kellékekkel küzd meg hősiesen, vagy inkább nyúlcipőt húz, mint amikor a balfék kalózok megkergetik.


A kisebb-nagyobb forgatási baleseteket megörökítő végefőcím alatt látható, ahogy az egyik kaszkadőr telibe találja baltájával a kamerát. Miért kell egy ilyen életveszélyes manőverhez igazi baltát használni? - teszi fel a kérdést a számítógép generálta  trükkökön szocializált néző. Talán ugyanazért, amiért az akciófilm hongkongi neorealistája méregerős csilipaprikát tunkol a saját pofazacskójába. Ahogy az ősi kínai mondás tartja: no pain, no gain. 

2012. július 11., szerda

VÁGÓHÍD NÉGY KERÉKEN dvd-fail



A MAD MAX és a RAZORBACK mellett az egyik leghíresebb ausztrál zsánerfilm a ROADGAMES (1981 - Richard Franklin). Az ozploitation ügyét széles körben propagáló NOT QUITE HOLLYWOOD doksi sajnos nem jutott el hozzánk, biztos ezért történhetett meg, hogy a hazai dvd-megjelenés visszhang nélkül maradt (rágugliztam, semmi). A tanulság levonása után (miszerint Magyarországon tutira nem indítanék "deliriás" filmeket forgalmazó vállalkozást) szerettem volna valami pozitív hozzáállást felmutatni, ám a B-Roll Kft. lemeze ezt nem teszi lehetővé. Ismét a SUSPIRIA-effektusról van szó, 16/9-re hentelt képpel:

Panavison
B-Rollvision

A történetben kulcsszerepet játszó kamion mozivászon alakú szélvédője inspirálta a rendezőt arra, hogy szélesvásznú Panavision formátumban forgasson. Az amúgy egész jó suspense-road movie sokkal tisztességesebb kópiát érdemelt volna, mint ezt a csonkolt, szemcsés valamit, ami rákerült a dvdre:





(A képekért köszönet Steppenwolfnak.)